引言：非物质文化遗产传承人的时代使命
非物质文化遗产（Intangible Cultural Heritage，简称ICH）是人类文明的重要组成部分，它承载着民族的记忆、智慧和情感。作为非物质文化遗产的代表性传承人（以下简称”传承人”），他们是这些珍贵文化传统的守护者和传播者。然而，在全球化、现代化和数字化的浪潮中，非物质文化遗产面临着前所未有的挑战，包括传承断层、受众减少、商业化冲击等问题。杰出人才文化传承人作为这一群体中的佼佼者，不仅肩负着传承技艺的重任，更需要在现代社会中发挥关键作用，应对传承危机。
杰出人才文化传承人通常具备以下特质：深厚的专业技艺、强烈的文化自觉、创新的思维能力和广泛的社会影响力。他们不仅是传统技艺的掌握者，更是文化创新的推动者。本文将从传承人的现状与挑战、发挥关键作用的路径、应对传承危机的策略以及成功案例分析四个方面，详细探讨杰出人才文化传承人如何在现代社会中实现文化传承的可持续发展。
一、非物质文化遗产传承人的现状与挑战
1.1 传承人的定义与分类
非物质文化遗产代表性传承人是指经文化主管部门认定，掌握并承担某项非物质文化遗产代表性项目传承责任的个人或群体。根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》和中国的《非物质文化遗产法》，传承人分为国家级、省级、市级和县级四个层次。杰出人才文化传承人通常指在技艺水平、创新能力和社会影响力方面表现突出的国家级或省级传承人。
1.2 当前传承人面临的主要挑战
1.2.1 传承断层与老龄化问题
根据中国非物质文化遗产保护中心的统计数据，截至2022年，中国国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人平均年龄超过60岁，其中70岁以上的占比超过30%。以传统戏剧类为例，许多地方剧种的传承人年事已高，而年轻一代由于学习周期长、收入不稳定等原因，不愿意投入学习，导致传承出现断层。
典型案例：昆曲传承困境 昆曲作为”百戏之祖”，其国家级传承人张继青（1938-2022）在晚年时曾公开表示：”现在能完整演唱昆曲的年轻人越来越少，很多传统剧目面临失传风险。”据统计，全国能完整演出《牡丹亭》的青年演员不足20人，且多数集中在专业院团，民间传承几乎空白。
1.2.2 现代生活方式的冲击
现代生活方式的改变导致非物质文化遗产的生存空间被压缩。例如，传统节庆习俗因城市化进程而简化，传统手工艺品因工业化生产而失去市场，传统医药因现代医学发展而被边缘化。
数据支撑：
- 中国传统节日习俗的参与度调查显示，18-35岁年轻人对传统节日习俗的了解度仅为42%，参与度不足30%。
- 传统手工艺行业从业人员数量在过去20年减少了约60%，其中传统木雕、刺绣等技艺的传承人数量下降最为明显。
1.2.3 商业化与异化风险
在市场经济环境下，一些非物质文化遗产项目被过度商业化，导致文化内涵被稀释，技艺标准被降低。例如，某些”非遗”产品为追求产量和利润，采用机械化生产替代手工制作，失去了”非遗”的核心价值。
典型案例： 某地”非遗”项目”手工造纸”为扩大生产规模，引入半机械化生产，虽然产量提升了5倍，但纸张的品质和文化价值大幅下降，被专家批评为”伪传承”。
1.2.4 知识产权与权益保障不足
传承人的知识产权保护意识薄弱，相关法律法规不完善，导致其合法权益难以得到有效保障。一些传统技艺被企业盗用或不当利用，传承人却难以维权。
1.3 杰出人才文化传承人的特殊价值
杰出人才文化传承人相较于普通传承人，具有以下特殊价值：
- 技艺精湛：掌握核心技艺，能代表该领域的最高水平
- 创新能力强：能够在保持传统精髓的基础上进行创新
- 社会影响力大：具有较强的社会号召力和品牌效应
- 资源整合能力：能够整合政府、企业、社会等多方资源
二、杰出人才文化传承人在现代社会中发挥关键作用的路径
2.1 教育传承：构建多层次传承体系
2.1.1 学校教育融入
杰出人才文化传承人应积极参与学校教育体系，将非物质文化遗产纳入国民教育体系。具体路径包括：
（1）编写校本教材 传承人应与教育专家合作，编写适合不同年龄段学生的校本教材。例如，苏绣国家级传承人邹英姿编写了《苏绣基础技法》教材，被江苏省多所中小学采用，累计培养学生超过5000人。
（2）开设特色课程 传承人可走进校园开设特色课程。例如，京剧传承人王珮瑜在上海多所高校开设”京剧艺术鉴赏”选修课，每学期选课人数超过300人，有效提升了年轻人对京剧的兴趣。
（3）建立传承基地 在校园内建立”非遗”传承基地，提供长期稳定的传承环境。例如，景德镇陶瓷大学与多位国家级陶瓷技艺传承人合作，建立”大师工作室”，学生可直接向传承人学习传统制瓷技艺。
2.1.2 社会教育推广
（1）社区传承活动 传承人应深入社区，开展面向公众的传承活动。例如，天津”泥人张”彩塑传承人林乐明定期在社区举办”泥塑体验工作坊”，每月吸引超过200名居民参与，其中30%是青少年。
（1）线上教育平台 利用互联网技术，开发线上课程。例如，古琴艺术传承人李祥霆在”得到”APP开设《古琴艺术入门》课程，累计学习人次超过10万，收入超过200万元，实现了社会效益与经济效益的双赢。
2.1.3 家族传承与师徒传承的现代化改造
传统家族传承和师徒传承模式需要现代化改造：
- 建立标准化师徒合同：明确双方权利义务，保障徒弟学习期间的权益
- 引入现代学徒制：结合职业教育，给予学徒学历认证和就业保障
- 设立传承基金：为优秀学徒提供奖学金和创业支持
成功案例： 东阳木雕国家级传承人陆光正创立”师徒传承+学院教育”模式，与浙江广厦建设职业技术学院合作，设立”东阳木雕专业”，学徒毕业后可获得大专学历和国家职业资格证书，该专业毕业生就业率达98%，平均起薪超过6000元/月。
2.2 创新转化：传统技艺的现代应用
2.2.1 产品创新
杰出人才文化传承人应推动传统技艺与现代设计、现代生活需求相结合。
（1）功能创新 将传统技艺应用于现代产品设计。例如，苗绣传承人石丽平将苗绣技艺应用于现代服饰、包袋、家居用品设计，创立”松桃苗绣”品牌，产品远销海内外，年销售额超过3000万元。
（2）材料创新 在保持核心技艺的前提下，尝试新材料的应用。例如，龙泉青瓷传承人徐朝兴在传统青瓷配方基础上，引入新型环保釉料，既保持了青瓷的传统美感，又降低了生产成本和环境污染。
（3）工艺创新 利用现代技术改进传统工艺。例如，宣纸制作传承人周东红在保持传统手工捞纸工艺的同时，引入现代干燥技术和质量检测系统，使宣纸成品率从70%提升到95%，产量提升40%。
2.2.2 数字化传承
（1）技艺数字化记录 利用高清摄像、3D扫描等技术，对传统技艺进行完整记录。例如，中国艺术研究院启动”中国非物质文化遗产数字化保护工程”，已对200多个国家级项目进行数字化记录，总时长超过5000小时。
（2）虚拟现实体验 开发VR/AR应用，让用户沉浸式体验非遗技艺。例如，故宫博物院开发的”我在故宫修文物”VR体验项目，用户可以虚拟体验文物修复过程，项目上线半年吸引超过10万人次体验。
（3）区块链技术应用 利用区块链技术记录传承谱系和作品信息，确保真实性和可追溯性。例如，中国工艺美术大师协会试点”非遗作品区块链确权系统”，为每位传承人生成唯一数字身份，作品交易信息上链存证。
2.2.3 文化创意产业融合
（1）IP授权与开发 传承人可将技艺元素授权给文化创意企业，开发衍生产品。例如，剪纸传承人段建珺与动漫公司合作，将剪纸艺术融入动漫形象设计，开发系列文创产品，年授权收入超过100万元。
（2）文旅融合 将非遗项目融入旅游体验。例如，苏州刺绣传承人姚建萍在苏州园林景区设立”刺绣体验馆”，游客可付费体验刺绣制作，单馆年收入超过500万元，同时带动了刺绣产品的销售。
（3）影视合作 参与影视作品制作，扩大影响力。例如，川剧变脸传承人王道正参与电影《变脸》的拍摄，该片获得威尼斯电影节奖项，使川剧变脸的国际知名度大幅提升。
2.3 社会倡导：提升公众认知与参与
2.3.1 媒体传播
（1）传统媒体合作 积极参与电视节目、纪录片拍摄。例如，昆曲传承人张军参与制作的纪录片《昆曲六百年》在央视播出，收视率超过2000万，有效提升了昆曲的社会认知度。
（2）新媒体运营 利用社交媒体建立个人品牌。例如，面塑传承人郎佳子彧（国家级传承人郎佳丽之子）在B站、抖音开设账号，发布面塑制作视频，粉丝总数超过200万，单条视频最高播放量超过500万，成功吸引了大量年轻人关注面塑艺术。
（3）直播带货 通过直播展示技艺并销售产品。例如，蜀绣传承人康宁在抖音直播展示蜀绣技艺，单场直播销售额超过50万元，同时在线人数峰值超过10万人。
2.3.2 公共活动
（1）举办展览和展演 定期举办个人作品展或参与大型展览。例如，景德镇陶瓷技艺传承人秦锡麟每年举办个人作品展，作品拍卖价最高达数百万元，提升了陶瓷艺术的市场价值。
（2）参与公益事业 通过公益活动提升社会形象。例如，太极拳传承人王西安定期举办公益太极拳培训班，累计培训超过1万人次，被授予”河南省非物质文化遗产保护先进个人”称号。
2.3.3 国际交流
（1）海外展演 参与国际文化交流活动。例如，古筝传承人王中山多次赴海外演出和讲学，将中国古筝艺术推向世界，被授予”世界和平文化使者”称号。
（2）国际合作项目 与国外文化机构合作。例如，皮影戏传承人汪天稳与美国迪士尼公司合作，将皮影元素融入动画电影《花木兰》的制作，获得国际认可。
2.4 政策参与：推动制度完善
2.4.1 政策建议与咨询
杰出人才文化传承人应积极参与政策制定过程，提供专业建议。例如，国家级传承人李怀秀参与《云南省非物质文化遗产保护条例》的修订工作，提出的”传承人带徒补贴”条款被采纳，有效激励了年轻人学习传统技艺。
2.4.2 行业标准制定
参与制定行业标准和技艺规范。例如，宜兴紫砂壶传承人顾景舟生前主持制定了《紫砂壶制作技艺标准》，该标准至今仍是行业权威规范。
2.4.3 权益维护
代表传承人群体发声，维护合法权益。例如，中国工艺美术大师协会组织传承人集体维权，成功制止了某企业盗用”景泰蓝”技艺生产劣质产品的行为。
2.5 产业融合：实现经济价值与文化价值的统一
2.5.1 品牌化运营
（1）个人品牌建设 传承人应建立个人艺术品牌。例如，苏绣传承人姚建萍创立”姚建萍刺绣艺术”品牌，作品多次作为国礼赠送外国元首，品牌估值超过1亿元。
（2）区域品牌共建 参与区域公共品牌建设。例如，多位寿山石雕传承人共同打造”福州寿山石雕”区域品牌，统一质量标准和宣传口径，使福州寿山石雕的市场占有率提升了30%。
2.5.2 产业链延伸
（1）上游：原材料基地建设 建立原材料种植/养殖基地。例如，中药炮制技艺传承人王琦在河南建立中药材种植基地，确保原材料品质，同时带动当地农民增收。
（2）下游：衍生品开发 开发文创产品、体验课程等衍生品。例如，书法传承人启功的后人开发”启功书法”字帖、文具等衍生品，年销售额超过2000万元。
2.5.3 金融支持
（1）非遗金融产品 参与非遗金融创新。例如，中国工商银行推出”非遗传承人贷”，为传承人提供低息贷款，最高额度可达500万元，利率比基准利率下浮10%。
（2）艺术品信托 参与艺术品信托计划。例如，多位国家级传承人参与的”中国工艺美术大师作品信托计划”，作品估值超过10亿元，为传承人提供了稳定的资金来源。
三、应对传承危机的具体策略
3.1 建立危机预警机制
3.1.1 传承风险评估
定期评估传承风险，包括：
- 传承人健康状况
- 徒弟学习进度
- 市场需求变化
- 政策环境变化
评估工具示例：
# 非物质文化遗产传承风险评估表
| 评估维度 | 风险指标 | 风险等级 | 应对措施 |
|---------|---------|---------|---------|
| 传承人健康 | 年龄>70岁/患有慢性病 | 高 | 安排接班人/加快带徒 |
| 徒弟数量 | 在学徒弟<3人 | 中 | 加强宣传/提高待遇 |
| 市场需求 | 销售额年下降>20% | 高 | 产品创新/开拓新市场 |
| 政策支持 | 补贴减少/政策取消 | 中 | 政策游说/多元化筹资 |
3.1.2 建立传承档案
为每位传承人建立完整的传承档案，包括：
- 技艺流程视频记录
- 作品高清图库
- 师徒传承谱系
- 历史文献资料
数字化档案管理示例：
# 伪代码：非遗传承档案管理系统核心功能
class HeritageArchive:
def __init__(self,传承人ID):
self.master_id = 传承人ID
self.video_records = [] # 技艺视频
self.works_gallery = [] # 作品图库
self.master_apprentice = {} # 师徒关系
self.documents = [] # 文献资料
def add_video(self, video_path, technique_name, date):
"""添加技艺视频记录"""
self.video_records.append({
'path': video_path,
'technique': technique_name,
'date': date,
'verified': False
})
def verify_technique(self, video_index):
"""专家验证技艺视频"""
self.video_records[video_index]['verified'] = True
def generate传承谱系图(self):
"""生成可视化传承谱系"""
# 使用graphviz等工具生成谱系图
pass
# 使用示例
archive = HeritageArchive("NH2023001")
archive.add_video("videos/刺绣基础针法.mp4", "基础针法", "2023-01-15")
archive.verify_technique(0)
3.2 多元化传承模式创新
3.2.1 “互联网+传承”模式
（1）线上师徒平台 开发专门的线上师徒匹配平台。例如，”非遗传承人”APP，传承人可在平台发布带徒信息，学习者可在线报名，平台提供合同模板、进度跟踪、质量评估等服务。
（2）短视频传承 利用短视频平台进行碎片化传承。例如，面塑传承人郎佳子彧在抖音发布”3分钟学会一个面塑技巧”系列视频，累计获赞超过500万，成功吸引10名年轻人正式拜师。
3.2.2 跨界传承模式
（1）与高校合作 建立”高校+传承人+企业”的三方合作模式。例如，清华大学美术学院与苏绣传承人合作，设立”传统工艺工作站”，学生参与设计，传承人指导制作，企业负责市场推广，形成完整产业链。
（2）与企业合作 传承人进入企业设立工作室。例如，蜡染传承人杨文斌在贵州某旅游商品公司设立工作室，负责产品设计和技艺指导，公司提供场地和销售平台，传承人获得设计费+销售提成。
3.2.3 家族传承现代化
（1）家族传承基金 设立家族传承基金，保障传承人基本生活。例如，某木雕世家设立”家族传承基金”，由家族企业利润提取10%作为基金，为传承人提供每月5000元基本生活费，使其能专心传承。
（2）家族传承委员会 成立家族传承委员会，民主决策传承事务。例如，某中医世家成立5人传承委员会，重大传承事项（如带徒标准、技艺改良）需委员会2/3以上通过。
3.3 经济保障机制
3.3.1 政府补贴与奖励
（1）传承人补贴 争取政府提供的传承人补贴。例如，国家级传承人每年可获得2万元传承补助，省级传承人1万元，市级传承人5000元（各地标准不同）。
（2）项目资助 申请非遗保护项目资助。例如，”传统工艺振兴计划”每年提供10-50万元项目资金，用于设备更新、人才培养等。
3.3.2 市场化收入
（1）作品销售 通过线上线下渠道销售作品。例如，景德镇陶瓷传承人通过”东家”APP销售作品，平均售价比线下高30%，年收入增加50%。
（2）技艺服务 提供技艺服务收费。例如，书法传承人为企业题写牌匾、为个人定制作品，单笔收入可达数万元。
3.3.3 社会捐赠与基金会
（1）个人捐赠 吸引社会名流捐赠。例如，某企业家向昆曲传承人捐赠100万元设立”昆曲传承基金”。
（2）成立基金会 成立个人或项目基金会。例如，某剪纸传承人成立”民间剪纸艺术基金会”，募集资金200万元，用于培养传承人和举办展览。
3.4 知识产权保护
3.4.1 作品版权登记
及时进行作品版权登记。例如，某刺绣传承人每年登记作品100余件，每件登记费用约300元，但有效防止了侵权行为。
3.4.2 商标注册
注册个人品牌商标。例如，”姚建萍刺绣”注册了45类全类别商标，防止他人抢注。
3.4.3 技艺保密与专利申请
对核心技艺可申请专利保护。例如，某中药炮制技艺传承人将创新炮制方法申请发明专利，获得授权后技术许可收入每年超过50万元。
3.5 心理支持与健康管理
3.5.1 心理支持网络
建立传承人互助小组，定期交流。例如，某省非遗保护中心组织”传承人沙龙”，每月一次，传承人分享经验、互相鼓励，有效缓解了孤独感和压力。
3.5.2 健康管理
为传承人提供定期体检和健康指导。例如，某市为市级以上传承人购买商业医疗保险，每年体检费用全额报销。
四、成功案例分析
案例一：苏绣传承人姚建萍——”创新+产业”模式
背景： 姚建萍，国家级苏绣传承人，1967年出生，从艺40余年。
关键举措：
- 技艺创新：创立”融针绣”技法，使作品具有油画般的立体感，作品《江山如此多娇》拍卖价达680万元。
- 产业融合：创立”姚建萍刺绣艺术”品牌，形成”设计-生产-销售-体验”完整产业链，在苏州设有3个工作室和1个博物馆，年销售额超过8000万元。
- 教育传承：与苏州工艺美术职业技术学院合作，设立”苏绣大师班”，已培养50余名专业人才。
- 社会影响：作品多次作为国礼，个人获”全国三八红旗手”称号。
成效：
- 直接培养传承人30余人
- 带动就业200余人
- 年产值超8000万元
- 品牌估值超1亿元
案例二：昆曲传承人张军——”青春版”创新模式
背景： 张军，国家级昆曲传承人，1974年出生，是昆曲界”青春版”的代表人物。
关键举措：
- 剧目创新：推出青春版《牡丹亭》，简化剧情、加快节奏、增强视觉效果，吸引年轻观众。
- 营销创新：采用”众筹+预售”模式，提前锁定观众；在B站、抖音进行直播，单场观看量超过100万。
- 教育推广：创立”昆曲走进校园”项目，已在全国100多所高校演出，观众超过10万人次。
- 跨界合作：与时尚品牌合作，将昆曲元素融入时装设计，推出联名款服饰。
成效：
- 青春版《牡丹亭》演出超过200场，观众超过30万人次
- 80%观众年龄在18-35岁之间
- 昆曲演员收入提升3倍
- 获得”文华表演奖”等多项大奖
案例三：苗绣传承人石丽平——”扶贫+传承”模式
背景： 石丽平，贵州省松桃苗族自治县苗绣传承人，2008年入选国家级传承人。
关键举措：
- 产业扶贫：创立”松桃苗绣”公司，采用”公司+合作社+农户”模式，培训农村妇女学习苗绣，每人每月增收2000-4000元。
- 设计创新：与中央美术学院设计师合作，将传统苗绣图案现代化，开发时尚产品。
- 电商销售：通过淘宝、京东等平台销售，年销售额超过3000万元。
- 文化扶贫：将苗绣技艺与苗族文化讲解结合，开发旅游体验项目。
成效：
- 培训农村妇女5000余人
- 带动2000余户脱贫
- 年产值3000万元
- 获得”全国脱贫攻坚先进个人”称号
�4.4 案例四：面塑传承人郎佳子彧——”Z世代”传承模式
背景： 郎佳子彧，国家级面塑传承人郎佳丽之子，1995年出生，是”95后”传承人代表。
关键举措：
- 新媒体传播：在B站、抖音、小红书开设账号，发布面塑制作视频，粉丝总数超过300万。
- 年轻化表达：创作动漫人物、流行文化主题面塑，如”王者荣耀”系列、”原神”系列，单条视频最高播放量500万+。
- 商业变现：通过直播带货、广告合作、作品销售，年收入超过100万元。
- 教育创新：开发线上课程《3分钟学会一个面塑技巧》，售价99元，销售超过1万份。
成效：
- 吸引大量年轻人关注面塑艺术
- 成功培养10名年轻徒弟（平均年龄22岁）
- 实现经济独立，不依赖政府补贴
- 获得”中国青年五四奖章”
五、未来展望与建议
5.1 技术赋能传承
未来，人工智能、元宇宙等技术将为非遗传承带来新机遇：
- AI辅助设计：利用AI生成传统纹样设计方案，传承人进行优化
- 元宇宙展览：在元宇宙中建立虚拟非遗博物馆，全球用户可随时参观
- 数字孪生技艺：通过动作捕捉技术，建立传承人技艺的数字孪生模型，用于教学和研究
5.2 政策完善方向
（1）建立传承人分级动态管理机制 对传承人进行定期考核，不合格者降级，优秀者晋升，形成良性竞争。
（2）扩大传承人保险覆盖范围 将传承人纳入特殊职业保险体系，提供养老、医疗、意外等全方位保障。
（3）设立非遗传承专项基金 由政府、企业、社会共同出资，设立国家级非遗传承专项基金，规模不低于10亿元。
5.3 社会参与机制
（1）企业社会责任（CSR） 鼓励企业设立非遗保护CSR项目，例如：
- 企业认养传承人（每年资助5-10万元）
- 企业冠名赞助非遗展览
- 企业采购非遗产品作为礼品
（2）公众参与平台 开发”非遗传承人”小程序，公众可：
- 认领传承人项目（如资助一名学徒）
- 预约体验课程
- 购买传承人作品
- 捐赠支持非遗保护
5.4 国际合作与交流
（1）建立国际传承人交流机制 例如，中日韩三国传承人定期交流，互相学习对方国家的非遗保护经验。
（2）参与国际非遗标准制定 积极参与联合国教科文组织非遗保护标准的制定，提升中国在国际非遗保护领域的话语权。
结语
杰出人才文化传承人作为非物质文化遗产保护的核心力量，在现代社会中发挥着不可替代的关键作用。他们既是传统技艺的守护者，又是文化创新的推动者；既是文化传承的实践者，又是社会变革的参与者。面对传承危机，传承人需要主动求变，通过教育传承、创新转化、社会倡导、政策参与和产业融合等多种路径，实现非遗的可持续发展。
同时，政府、企业、社会和公众也应形成合力，为传承人提供全方位的支持。只有这样，我们才能确保这些珍贵的文化遗产不仅在博物馆中陈列，更在现代生活中焕发新的生命力，为中华民族的文化复兴贡献力量。
正如习近平总书记所强调的：”要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，以时代精神激活中华优秀传统文化的生命力。”杰出人才文化传承人正是这一使命的践行者，他们的努力将使非物质文化遗产在现代社会中绽放出更加绚丽的光彩。# 杰出人才文化传承非物质文化遗产代表性传承人如何在现代社会中发挥关键作用并应对传承危机
引言：非物质文化遗产传承人的时代使命
非物质文化遗产（Intangible Cultural Heritage，简称ICH）是人类文明的重要组成部分，它承载着民族的记忆、智慧和情感。作为非物质文化遗产的代表性传承人（以下简称”传承人”），他们是这些珍贵文化传统的守护者和传播者。然而，在全球化、现代化和数字化的浪潮中，非物质文化遗产面临着前所未有的挑战，包括传承断层、受众减少、商业化冲击等问题。杰出人才文化传承人作为这一群体中的佼佼者，不仅肩负着传承技艺的重任，更需要在现代社会中发挥关键作用，应对传承危机。
杰出人才文化传承人通常具备以下特质：深厚的专业技艺、强烈的文化自觉、创新的思维能力和广泛的社会影响力。他们不仅是传统技艺的掌握者，更是文化创新的推动者。本文将从传承人的现状与挑战、发挥关键作用的路径、应对传承危机的策略以及成功案例分析四个方面，详细探讨杰出人才文化传承人如何在现代社会中实现文化传承的可持续发展。
一、非物质文化遗产传承人的现状与挑战
1.1 传承人的定义与分类
非物质文化遗产代表性传承人是指经文化主管部门认定，掌握并承担某项非物质文化遗产代表性项目传承责任的个人或群体。根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》和中国的《非物质文化遗产法》，传承人分为国家级、省级、市级和县级四个层次。杰出人才文化传承人通常指在技艺水平、创新能力和社会影响力方面表现突出的国家级或省级传承人。
1.2 当前传承人面临的主要挑战
1.2.1 传承断层与老龄化问题
根据中国非物质文化遗产保护中心的统计数据，截至2022年，中国国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人平均年龄超过60岁，其中70岁以上的占比超过30%。以传统戏剧类为例，许多年轻人由于学习周期长、收入不稳定等原因，不愿意投入学习，导致传承出现断层。
典型案例：昆曲传承困境 昆曲作为”百戏之祖”，其国家级传承人张继青（1938-2022）在晚年时曾公开表示：”现在能完整演唱昆曲的年轻人越来越少，很多传统剧目面临失传风险。”据统计，全国能完整演出《牡丹亭》的青年演员不足20人，且多数集中在专业院团，民间传承几乎空白。
1.2.2 现代生活方式的冲击
现代生活方式的改变导致非物质文化遗产的生存空间被压缩。例如，传统节庆习俗因城市化进程而简化，传统手工艺品因工业化生产而失去市场，传统医药因现代医学发展而被边缘化。
数据支撑：
- 中国传统节日习俗的参与度调查显示，18-35岁年轻人对传统节日习俗的了解度仅为42%，参与度不足30%。
- 传统手工艺行业从业人员数量在过去20年减少了约60%，其中传统木雕、刺绣等技艺的传承人数量下降最为明显。
1.2.3 商业化与异化风险
在市场经济环境下，一些非物质文化遗产项目被过度商业化，导致文化内涵被稀释，技艺标准被降低。例如，某些”非遗”产品为追求产量和利润，采用机械化生产替代手工制作，失去了”非遗”的核心价值。
典型案例： 某地”非遗”项目”手工造纸”为扩大生产规模，引入半机械化生产，虽然产量提升了5倍，但纸张的品质和文化价值大幅下降，被专家批评为”伪传承”。
1.2.4 知识产权与权益保障不足
传承人的知识产权保护意识薄弱，相关法律法规不完善，导致其合法权益难以得到有效保障。一些传统技艺被企业盗用或不当利用，传承人却难以维权。
1.3 杰出人才文化传承人的特殊价值
杰出人才文化传承人相较于普通传承人，具有以下特殊价值：
- 技艺精湛：掌握核心技艺，能代表该领域的最高水平
- 创新能力强：能够在保持传统精髓的基础上进行创新
- 社会影响力大：具有较强的社会号召力和品牌效应
- 资源整合能力：能够整合政府、企业、社会等多方资源
二、杰出人才文化传承人在现代社会中发挥关键作用的路径
2.1 教育传承：构建多层次传承体系
2.1.1 学校教育融入
杰出人才文化传承人应积极参与学校教育体系，将非物质文化遗产纳入国民教育体系。具体路径包括：
（1）编写校本教材 传承人应与教育专家合作，编写适合不同年龄段学生的校本教材。例如，苏绣国家级传承人邹英姿编写了《苏绣基础技法》教材，被江苏省多所中小学采用，累计培养学生超过5000人。
（2）开设特色课程 传承人可走进校园开设特色课程。例如，京剧传承人王珮瑜在上海多所高校开设”京剧艺术鉴赏”选修课，每学期选课人数超过300人，有效提升了年轻人对京剧的兴趣。
（3）建立传承基地 在校园内建立”非遗”传承基地，提供长期稳定的传承环境。例如，景德镇陶瓷大学与多位国家级陶瓷技艺传承人合作，建立”大师工作室”，学生可直接向传承人学习传统制瓷技艺。
2.1.2 社会教育推广
（1）社区传承活动 传承人应深入社区，开展面向公众的传承活动。例如，天津”泥人张”彩塑传承人林乐明定期在社区举办”泥塑体验工作坊”，每月吸引超过200名居民参与，其中30%是青少年。
（2）线上教育平台 利用互联网技术，开发线上课程。例如，古琴艺术传承人李祥霆在”得到”APP开设《古琴艺术入门》课程，累计学习人次超过10万，收入超过200万元，实现了社会效益与经济效益的双赢。
2.1.3 家族传承与师徒传承的现代化改造
传统家族传承和师徒传承模式需要现代化改造：
- 建立标准化师徒合同：明确双方权利义务，保障徒弟学习期间的权益
- 引入现代学徒制：结合职业教育，给予学徒学历认证和就业保障
- 设立传承基金：为优秀学徒提供奖学金和创业支持
成功案例： 东阳木雕国家级传承人陆光正创立”师徒传承+学院教育”模式，与浙江广厦建设职业技术学院合作，设立”东阳木雕专业”，学徒毕业后可获得大专学历和国家职业资格证书，该专业毕业生就业率达98%，平均起薪超过6000元/月。
2.2 创新转化：传统技艺的现代应用
2.2.1 产品创新
杰出人才文化传承人应推动传统技艺与现代设计、现代生活需求相结合。
（1）功能创新 将传统技艺应用于现代产品设计。例如，苗绣传承人石丽平将苗绣技艺应用于现代服饰、包袋、家居用品设计，创立”松桃苗绣”品牌，产品远销海内外，年销售额超过3000万元。
（2）材料创新 在保持核心技艺的前提下，尝试新材料的应用。例如，龙泉青瓷传承人徐朝兴在传统青瓷配方基础上，引入新型环保釉料，既保持了青瓷的传统美感，又降低了生产成本和环境污染。
（3）工艺创新 利用现代技术改进传统工艺。例如，宣纸制作传承人周东红在保持传统手工捞纸工艺的同时，引入现代干燥技术和质量检测系统，使宣纸成品率从70%提升到95%，产量提升40%。
2.2.2 数字化传承
（1）技艺数字化记录 利用高清摄像、3D扫描等技术，对传统技艺进行完整记录。例如，中国艺术研究院启动”中国非物质文化遗产数字化保护工程”，已对200多个国家级项目进行数字化记录，总时长超过5000小时。
（2）虚拟现实体验 开发VR/AR应用，让用户沉浸式体验非遗技艺。例如，故宫博物院开发的”我在故宫修文物”VR体验项目，用户可以虚拟体验文物修复过程，项目上线半年吸引超过10万人次体验。
（3）区块链技术应用 利用区块链技术记录传承谱系和作品信息，确保真实性和可追溯性。例如，中国工艺美术大师协会试点”非遗作品区块链确权系统”，为每位传承人生成唯一数字身份，作品交易信息上链存证。
2.2.3 文化创意产业融合
（1）IP授权与开发 传承人可将技艺元素授权给文化创意企业，开发衍生产品。例如，剪纸传承人段建珺与动漫公司合作，将剪纸艺术融入动漫形象设计，开发系列文创产品，年授权收入超过100万元。
（2）文旅融合 将非遗项目融入旅游体验。例如，苏州刺绣传承人姚建萍在苏州园林景区设立”刺绣体验馆”，游客可付费体验刺绣制作，单馆年收入超过500万元，同时带动了刺绣产品的销售。
（3）影视合作 参与影视作品制作，扩大影响力。例如，川剧变脸传承人王道正参与电影《变脸》的拍摄，该片获得威尼斯电影节奖项，使川剧变脸的国际知名度大幅提升。
2.3 社会倡导：提升公众认知与参与
2.3.1 媒体传播
（1）传统媒体合作 积极参与电视节目、纪录片拍摄。例如，昆曲传承人张军参与制作的纪录片《昆曲六百年》在央视播出，收视率超过2000万，有效提升了昆曲的社会认知度。
（2）新媒体运营 利用社交媒体建立个人品牌。例如，面塑传承人郎佳子彧（国家级传承人郎佳丽之子）在B站、抖音开设账号，发布面塑制作视频，粉丝总数超过200万，单条视频最高播放量超过500万，成功吸引了大量年轻人关注面塑艺术。
（3）直播带货 通过直播展示技艺并销售产品。例如，蜀绣传承人康宁在抖音直播展示蜀绣技艺，单场直播销售额超过50万元，同时在线人数峰值超过10万人。
2.3.2 公共活动
（1）举办展览和展演 定期举办个人作品展或参与大型展览。例如，景德镇陶瓷技艺传承人秦锡麟每年举办个人作品展，作品拍卖价最高达数百万元，提升了陶瓷艺术的市场价值。
（2）参与公益事业 通过公益活动提升社会形象。例如，太极拳传承人王西安定期举办公益太极拳培训班，累计培训超过1万人次，被授予”河南省非物质文化遗产保护先进个人”称号。
2.3.3 国际交流
（1）海外展演 参与国际文化交流活动。例如，古筝传承人王中山多次赴海外演出和讲学，将中国古筝艺术推向世界，被授予”世界和平文化使者”称号。
（2）国际合作项目 与国外文化机构合作。例如，皮影戏传承人汪天稳与美国迪士尼公司合作，将皮影元素融入动画电影《花木兰》的制作，获得国际认可。
2.4 政策参与：推动制度完善
2.4.1 政策建议与咨询
杰出人才文化传承人应积极参与政策制定过程，提供专业建议。例如，国家级传承人李怀秀参与《云南省非物质文化遗产保护条例》的修订工作，提出的”传承人带徒补贴”条款被采纳，有效激励了年轻人学习传统技艺。
2.4.2 行业标准制定
参与制定行业标准和技艺规范。例如，宜兴紫砂壶传承人顾景舟生前主持制定了《紫砂壶制作技艺标准》，该标准至今仍是行业权威规范。
2.4.3 权益维护
代表传承人群体发声，维护合法权益。例如，中国工艺美术大师协会组织传承人集体维权，成功制止了某企业盗用”景泰蓝”技艺生产劣质产品的行为。
2.5 产业融合：实现经济价值与文化价值的统一
2.5.1 品牌化运营
（1）个人品牌建设 传承人应建立个人艺术品牌。例如，苏绣传承人姚建萍创立”姚建萍刺绣艺术”品牌，作品多次作为国礼赠送外国元首，品牌估值超过1亿元。
（2）区域品牌共建 参与区域公共品牌建设。例如，多位寿山石雕传承人共同打造”福州寿山石雕”区域品牌，统一质量标准和宣传口径，使福州寿山石雕的市场占有率提升了30%。
2.5.2 产业链延伸
（1）上游：原材料基地建设 建立原材料种植/养殖基地。例如，中药炮制技艺传承人王琦在河南建立中药材种植基地，确保原材料品质，同时带动当地农民增收。
（2）下游：衍生品开发 开发文创产品、体验课程等衍生品。例如，书法传承人启功的后人开发”启功书法”字帖、文具等衍生品，年销售额超过2000万元。
2.5.3 金融支持
（1）非遗金融产品 参与非遗金融创新。例如，中国工商银行推出”非遗传承人贷”，为传承人提供低息贷款，最高额度可达500万元，利率比基准利率下浮10%。
（2）艺术品信托 参与艺术品信托计划。例如，多位国家级传承人参与的”中国工艺美术大师作品信托计划”，作品估值超过10亿元，为传承人提供了稳定的资金来源。
三、应对传承危机的具体策略
3.1 建立危机预警机制
3.1.1 传承风险评估
定期评估传承风险，包括：
- 传承人健康状况
- 徒弟学习进度
- 市场需求变化
- 政策环境变化
评估工具示例：
# 非物质文化遗产传承风险评估表
| 评估维度 | 风险指标 | 风险等级 | 应对措施 |
|---------|---------|---------|---------|
| 传承人健康 | 年龄>70岁/患有慢性病 | 高 | 安排接班人/加快带徒 |
| 徒弟数量 | 在学徒弟<3人 | 中 | 加强宣传/提高待遇 |
| 市场需求 | 销售额年下降>20% | 高 | 产品创新/开拓新市场 |
| 政策支持 | 补贴减少/政策取消 | 中 | 政策游说/多元化筹资 |
3.1.2 建立传承档案
为每位传承人建立完整的传承档案，包括：
- 技艺流程视频记录
- 作品高清图库
- 师徒传承谱系
- 历史文献资料
数字化档案管理示例：
# 伪代码：非遗传承档案管理系统核心功能
class HeritageArchive:
def __init__(self,传承人ID):
self.master_id = 传承人ID
self.video_records = [] # 技艺视频
self.works_gallery = [] # 作品图库
self.master_apprentice = {} # 师徒关系
self.documents = [] # 文献资料
def add_video(self, video_path, technique_name, date):
"""添加技艺视频记录"""
self.video_records.append({
'path': video_path,
'technique': technique_name,
'date': date,
'verified': False
})
def verify_technique(self, video_index):
"""专家验证技艺视频"""
self.video_records[video_index]['verified'] = True
def generate传承谱系图(self):
"""生成可视化传承谱系"""
# 使用graphviz等工具生成谱系图
pass
# 使用示例
archive = HeritageArchive("NH2023001")
archive.add_video("videos/刺绣基础针法.mp4", "基础针法", "2023-01-15")
archive.verify_technique(0)
3.2 多元化传承模式创新
3.2.1 “互联网+传承”模式
（1）线上师徒平台 开发专门的线上师徒匹配平台。例如，”非遗传承人”APP，传承人可在平台发布带徒信息，学习者可在线报名，平台提供合同模板、进度跟踪、质量评估等服务。
（2）短视频传承 利用短视频平台进行碎片化传承。例如，面塑传承人郎佳子彧在抖音发布”3分钟学会一个面塑技巧”系列视频，累计获赞超过500万，成功吸引10名年轻人正式拜师。
3.2.2 跨界传承模式
（1）与高校合作 建立”高校+传承人+企业”的三方合作模式。例如，清华大学美术学院与苏绣传承人合作，设立”传统工艺工作站”，学生参与设计，传承人指导制作，企业负责市场推广，形成完整产业链。
（2）与企业合作 传承人进入企业设立工作室。例如，蜡染传承人杨文斌在贵州某旅游商品公司设立工作室，负责产品设计和技艺指导，公司提供场地和销售平台，传承人获得设计费+销售提成。
3.2.3 家族传承现代化
（1）家族传承基金 设立家族传承基金，保障传承人基本生活。例如，某木雕世家设立”家族传承基金”，由家族企业利润提取10%作为基金，为传承人提供每月5000元基本生活费，使其能专心传承。
（2）家族传承委员会 成立家族传承委员会，民主决策传承事务。例如，某中医世家成立5人传承委员会，重大传承事项（如带徒标准、技艺改良）需委员会2/3以上通过。
3.3 经济保障机制
3.3.1 政府补贴与奖励
（1）传承人补贴 争取政府提供的传承人补贴。例如，国家级传承人每年可获得2万元传承补助，省级传承人1万元，市级传承人5000元（各地标准不同）。
（2）项目资助 申请非遗保护项目资助。例如，”传统工艺振兴计划”每年提供10-50万元项目资金，用于设备更新、人才培养等。
3.3.2 市场化收入
（1）作品销售 通过线上线下渠道销售作品。例如，景德镇陶瓷传承人通过”东家”APP销售作品，平均售价比线下高30%，年收入增加50%。
（2）技艺服务 提供技艺服务收费。例如，书法传承人为企业题写牌匾、为个人定制作品，单笔收入可达数万元。
3.3.3 社会捐赠与基金会
（1）个人捐赠 吸引社会名流捐赠。例如，某企业家向昆曲传承人捐赠100万元设立”昆曲传承基金”。
（2）成立基金会 成立个人或项目基金会。例如，某剪纸传承人成立”民间剪纸艺术基金会”，募集资金200万元，用于培养传承人和举办展览。
3.4 知识产权保护
3.4.1 作品版权登记
及时进行作品版权登记。例如，某刺绣传承人每年登记作品100余件，每件登记费用约300元，但有效防止了侵权行为。
3.4.2 商标注册
注册个人品牌商标。例如，”姚建萍刺绣”注册了45类全类别商标，防止他人抢注。
3.4.3 技艺保密与专利申请
对核心技艺可申请专利保护。例如，某中药炮制技艺传承人将创新炮制方法申请发明专利，获得授权后技术许可收入每年超过50万元。
3.5 心理支持与健康管理
3.5.1 心理支持网络
建立传承人互助小组，定期交流。例如，某省非遗保护中心组织”传承人沙龙”，每月一次，传承人分享经验、互相鼓励，有效缓解了孤独感和压力。
3.5.2 健康管理
为传承人提供定期体检和健康指导。例如，某市为市级以上传承人购买商业医疗保险，每年体检费用全额报销。
四、成功案例分析
案例一：苏绣传承人姚建萍——”创新+产业”模式
背景： 姚建萍，国家级苏绣传承人，1967年出生，从艺40余年。
关键举措：
- 技艺创新：创立”融针绣”技法，使作品具有油画般的立体感，作品《江山如此多娇》拍卖价达680万元。
- 产业融合：创立”姚建萍刺绣艺术”品牌，形成”设计-生产-销售-体验”完整产业链，在苏州设有3个工作室和1个博物馆，年销售额超过8000万元。
- 教育传承：与苏州工艺美术职业技术学院合作，设立”苏绣大师班”，已培养50余名专业人才。
- 社会影响：作品多次作为国礼，个人获”全国三八红旗手”称号。
成效：
- 直接培养传承人30余人
- 带动就业200余人
- 年产值超8000万元
- 品牌估值超1亿元
案例二：昆曲传承人张军——”青春版”创新模式
背景： 张军，国家级昆曲传承人，1974年出生，是昆曲界”青春版”的代表人物。
关键举措：
- 剧目创新：推出青春版《牡丹亭》，简化剧情、加快节奏、增强视觉效果，吸引年轻观众。
- 营销创新：采用”众筹+预售”模式，提前锁定观众；在B站、抖音进行直播，单场观看量超过100万。
- 教育推广：创立”昆曲走进校园”项目，已在全国100多所高校演出，观众超过10万人次。
- 跨界合作：与时尚品牌合作，将昆曲元素融入时装设计，推出联名款服饰。
成效：
- 青春版《牡丹亭》演出超过200场，观众超过30万人次
- 80%观众年龄在18-35岁之间
- 昆曲演员收入提升3倍
- 获得”文华表演奖”等多项大奖
案例三：苗绣传承人石丽平——”扶贫+传承”模式
背景： 石丽平，贵州省松桃苗族自治县苗绣传承人，2008年入选国家级传承人。
关键举措：
- 产业扶贫：创立”松桃苗绣”公司，采用”公司+合作社+农户”模式，培训农村妇女学习苗绣，每人每月增收2000-4000元。
- 设计创新：与中央美术学院设计师合作，将传统苗绣图案现代化，开发时尚产品。
- 电商销售：通过淘宝、京东等平台销售，年销售额超过3000万元。
- 文化扶贫：将苗绣技艺与苗族文化讲解结合，开发旅游体验项目。
成效：
- 培训农村妇女5000余人
- 带动2000余户脱贫
- 年产值3000万元
- 获得”全国脱贫攻坚先进个人”称号
案例四：面塑传承人郎佳子彧——”Z世代”传承模式
背景： 郎佳子彧，国家级面塑传承人郎佳丽之子，1995年出生，是”95后”传承人代表。
关键举措：
- 新媒体传播：在B站、抖音、小红书开设账号，发布面塑制作视频，粉丝总数超过300万。
- 年轻化表达：创作动漫人物、流行文化主题面塑，如”王者荣耀”系列、”原神”系列，单条视频最高播放量500万+。
- 商业变现：通过直播带货、广告合作、作品销售，年收入超过100万元。
- 教育创新：开发线上课程《3分钟学会一个面塑技巧》，售价99元，销售超过1万份。
成效：
- 吸引大量年轻人关注面塑艺术
- 成功培养10名年轻徒弟（平均年龄22岁）
- 实现经济独立，不依赖政府补贴
- 获得”中国青年五四奖章”
五、未来展望与建议
5.1 技术赋能传承
未来，人工智能、元宇宙等技术将为非遗传承带来新机遇：
- AI辅助设计：利用AI生成传统纹样设计方案，传承人进行优化
- 元宇宙展览：在元宇宙中建立虚拟非遗博物馆，全球用户可随时参观
- 数字孪生技艺：通过动作捕捉技术，建立传承人技艺的数字孪生模型，用于教学和研究
5.2 政策完善方向
（1）建立传承人分级动态管理机制 对传承人进行定期考核，不合格者降级，优秀者晋升，形成良性竞争。
（2）扩大传承人保险覆盖范围 将传承人纳入特殊职业保险体系，提供养老、医疗、意外等全方位保障。
（3）设立非遗传承专项基金 由政府、企业、社会共同出资，设立国家级非遗传承专项基金，规模不低于10亿元。
5.3 社会参与机制
（1）企业社会责任（CSR） 鼓励企业设立非遗保护CSR项目，例如：
- 企业认养传承人（每年资助5-10万元）
- 企业冠名赞助非遗展览
- 企业采购非遗产品作为礼品
（2）公众参与平台 开发”非遗传承人”小程序，公众可：
- 认领传承人项目（如资助一名学徒）
- 预约体验课程
- 购买传承人作品
- 捐赠支持非遗保护
5.4 国际合作与交流
（1）建立国际传承人交流机制 例如，中日韩三国传承人定期交流，互相学习对方国家的非遗保护经验。
（2）参与国际非遗标准制定 积极参与联合国教科文组织非遗保护标准的制定，提升中国在国际非遗保护领域的话语权。
结语
杰出人才文化传承人作为非物质文化遗产保护的核心力量，在现代社会中发挥着不可替代的关键作用。他们既是传统技艺的守护者，又是文化创新的推动者；既是文化传承的实践者，又是社会变革的参与者。面对传承危机，传承人需要主动求变，通过教育传承、创新转化、社会倡导、政策参与和产业融合等多种路径，实现非遗的可持续发展。
同时，政府、企业、社会和公众也应形成合力，为传承人提供全方位的支持。只有这样，我们才能确保这些珍贵的文化遗产不仅在博物馆中陈列，更在现代生活中焕发新的生命力，为中华民族的文化复兴贡献力量。
正如习近平总书记所强调的：”要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，以时代精神激活中华优秀传统文化的生命力。”杰出人才文化传承人正是这一使命的践行者，他们的努力将使非物质文化遗产在现代社会中绽放出更加绚丽的光彩。